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Die preisgekrönte Dänische Pop Metal Band Siamese legt mit "Super Human (feat. Olivio)" die dritte Single aus dem gleichnamigen Studioalbum, samt Musikvideo, vor. Das Album erschien über Long Branch Records. Als Special Guest konnten Siamese den aufstrebenden dänischen R&B Newcomer Olivio für Ihre neue Single gewinnen.

Siamese Frontmann Mirza Radonjica-Bang über die Single "Super Human":

"The title track - It's a more personal one for me. It's about realizing that you are normal. No matter what you do. And that's fair man. I am privileged and get to travel, play music and do what I love, but to say that triviality will not prevail, by the end of the day is a lie. Opening up about being normal and that stardom is much more an illusion than a dream is the message here. Finally a massive shout out to our friend Olivio COMPLETELY nails those verses. Migos and Drake can sit down now."

"Super Human" ist der Nachfolger des von der Presse gefeierten „Shameless", welches R'n'B und Metalcore perfekt miteinander vereinte und die Band über die Grenzen Dänemarks hinaus bekannt machte. Mit mehr als 8 Millionen Streams und ausverkauften Shows in Japan, Großbritannien und Deutschland hinterließ der Vierer bleibenden Eindruck im Genre.

Ich bin ein Absatz. Klicken Sie einmal, um Ihre eigenen Inhalte einzufügen. Sie können Schriftart und -größe, Zeilenhöhe, Farbe und mehr ändern, indem Sie einen Teil von mir markieren und eAuf "Super Human" setzt die Band dort an, wo sie mit "Shameless" aufgehört hat. Im Zentrum der Komposition stehen weiterhin die charakteristischen Refrains die mit Ihrer frechen und einprägenden Art insgeheim auch den sonst so schwer zu überzeugenden „Keep-It-True" Metaller mitwippen lässt. Für Fans der Band wird das neue Material ein Segen sein, jedoch nicht ohne auch anzuecken.ine der Optionen aus der Symbolleiste wählen.

Das neue Studioalbum wurde, wie alle vorherigen Veröffentlichungen, selbst produziert und von Chris Kreutzfeldt (Cabal, MØL, Ghost Iris) gemastert.

Die Heavy Metal Band Scarlet Aura veröffentlicht kurz vor der Tour mit SOTO eine neue Single mit dem Titel „High In The Sky", welche jetzt erschienen ist. Die Single enthält drei Songs: der Titelsong "High In The Sky" ist die allererste Single und ein Ausblick auf das neue, kommende Album, welches Anfang 2020 erscheinen wird sowie den Song „Tomboy" und „Un Nou Inceput". Die Kombination dieser drei Songs ist eine starke Ermutigung an diejenigen, die die Zuversicht im Leben verloren haben. Unabhängig davon, wie tief das Schicksal auch sein mag, möchte die Band jeden daran erinnern, dass Liebe eine Antwort und ein heilsamer Faktor ist im Leben. Und der kraftvolle Song „High In The Sky" soll die Zuhörer mit diesem Gefühl beflügeln. Alle Songs wurden von Mihai Danciulescu geschrieben. Lyrics von Aura Danciulescu. Produziert von Myke D. Stay Scarlet!

Metropolis Records präsentiert mit dem neuen Album „Asphyxia" von STATIQBLOOM einen weiteren Meilenstein im Bereich des Dark Electro-Industrials.

Beeinflusst vom frühen Industrial und EBM kombinieren Fade Kainer und Denman C. Anderson mit STATIQBLOOM harte Rhythmen mit eindringlichen Vocals zu pulsierendem und rohem Post Industrial. Das neue Album „Asphyxia" des Duos aus Brooklyn schlägt einen düster-halluzinogenen Weg in Richtung grimmiger Elektronik ein. Ein kompromissloser und vielschichtiger Maßstab für die Zukunft des Dark Electros.

STATIQBLOOM – Until Oblivion

Die preisgekrönte Dänische Pop Metal Band Siamese legt mit "Ocean Bed" den zweiten neuen Track aus Ihrem neuen Studioalbum "Super Human", samt Lyricvideo, vor. Das Album erschien über Long

Branch Records.

Siamese Frontmann Mirza Radonjica-Bang über "Ocean Bed":

"My favourite track on the album. No contest. This song is written after talking to a guy at one of our shows one late night. It's sad that people who are sick mentally have to be, or are forced to focus so much on getting better quickly. Not so much for them to get better, but so they can stop being a problem for their friends and family. That's really sad. Ocean Bed is by far one of the saddest songs I've ever written."

Kürzlich wurden Siamese zudem als Special Guest für die anstehende Europatour von Dead Letter Circus im September bestätigt. Alle Livedaten der Band findet Ihr weiter unten.

"Super Human" ist der Nachfolger des von der Presse gefeierten „Shameless", welches R'n'B und Metalcore perfekt miteinander vereinte und die Band über die Grenzen Dänemarks hinaus bekannt machte. Mit mehr als 8 Millionen Streams und ausverkauften Shows in Japan, Großbritannien und Deutschland hinterließ der Vierer bleibenden Eindruck im Genre.

Auf "Super Human" setzt die Band dort an, wo sie mit "Shameless" aufgehört hat. Im Zentrum der Komposition stehen weiterhin die charakteristischen Refrains die mit Ihrer frechen und einprägenden Art insgeheim auch den sonst so schwer zu überzeugenden „Keep-It-True" Metaller mitwippen lässt. Für Fans der Band wird das neue Material ein Segen sein, jedoch nicht ohne auch anzuecken.

Das neue Studioalbum wurde, wie alle vorherigen Veröffentlichungen, selbst produziert und von Chris Kreutzfeldt (Cabal, MØL, Ghost Iris) gemastert.

Siamese Zitat zum Albumcover: "Ferocious and eye-catching. Basically the cover represents the style of the music. It's

a mix that should not work, but somehow it does. Sticking to something classic and mixing it in a way that is not apparent but

definitely interesting and captivating. That's how we hope people listen to our songs."

"Super Human" ist der Nachfolger des von der Presse gefeierten „Shameless", welches R'n'B und Metalcore perfekt

miteinander vereinte und die Band über die Grenzen Dänemarks hinaus bekannt machte. Mit mehr als 8 Millionen

Streams und ausverkauften Shows in Japan, Großbritannien und Deutschland hinterließ der Vierer bleibenden

Eindruck im Genre.

Auf "Super Human" setzt die Band dort an, wo sie mit "Shameless" aufgehört hat. Im Zentrum der Komposition

stehen weiterhin die charakteristischen Refrains die mit Ihrer frechen und einprägenden Art insgeheim auch den

sonst so schwer zu überzeugenden „Keep-It-True" Metaller mitwippen lässt. Für Fans der Band wird das neue

Material ein Segen sein, jedoch nicht ohne auch anzuecken.

Das neue Studioalbum wurde, wie alle vorherigen Veröffentlichungen, selbst produziert und von Chris Kreutzfeldt

(Cabal, MØL, Ghost Iris) gemastert.

Siamese - B.A.N.A.N.A.S (Official Video)

Beeinflusst vom frühen Industrial und EBM kombinieren Fade Kainer und Denman C. Anderson mit

STATIQBLOOM harte Rhythmen mit eindringlichen Vocals zu pulsierendem und rohem Post Industrial.

Das neue Album „Asphyxia“ des Duos aus Brooklyn schlägt einen düster-halluzinogenen Weg in

Richtung grimmiger Elektronik ein. Ein kompromissloser und vielschichtiger Maßstab für die Zukunft

des Dark Electros.

Statiqbloom - Mortuary (Official Music Video)

SEA OF SIN - Album "Unbroken" jetzt erhältlich

Das deutsche Synthpop-Duo SEA OF SIN meldet sich mit seinem neuen Album „Unbroken" zurück.

SEA OF SIN sind eine deutsche Synthpop-Band, die 2018 mit ihrem lange erwarteten Comeback-Album FUTURE

PULSEaufhorchen ließ, u.a. auch mit diversen Top-Ten-Platzierungen in den Deutschen Alternative Charts (DAC)

und German 

Electronic Web Charts (GEWC). Während das letzte Album größtenteils aus Re-Edits älterer Tracks bestand, ist

SEA OF SIN 2019 mit komplett neuen Songs am Start. Und das Warten hat sich gelohnt.

Das neue Werk UNBROKEN zeigt die beiden Gründungs-Mitglieder Frank (Vocals + Words) und Klaus (Synths, Guitars +

Production) musikalisch ausgereifter denn je. Die Songs des neuen Albums haben die klassischen SEA OF SIN-Zutaten:

elektronische Pop-Musik mit einem Hang zur Melancholie und starken, eingängigen Melodien, die im Kopf und Herz

hängen bleiben. Stilistisch reicht die Bandbreite dabei von Midtempo-Nummern mit Einflüssen aus dem klassischen 90er

Jahre-Synthpop bis hin zu energiegeladenen Songs, die Elemente von Bands wie New Order oder den Editors in sich

tragen. Wobei die markante Stimme von Frank und die ausgefeilte Produktions-Handschrift von Klaus immer für den

besonderen SEA OF SIN-Touch sorgen.

Das neue Album UNBROKEN erschien jetzt auch auf CD im Digipak inklusive 16-seitigem Booklet. Als erste Vorab-Single

wurde der Song CONTAMINATION als Digital-Release veröffentlicht, um den bisherigen Erfolgsweg von SEA OF SIN

weiter zu ebnen und zu verfestigen.

SEA OF SIN - Contamination

STAHLMANN – Neues Album „Kinder Der Sehnsucht“

Die Band, die einst das Genre des NDH so souverän weiter perfektionierte, präsentiert sich in einer vollkommen neuen Reife-Dimension und setzt stilistisch einen völlig neuen Maßstab.

Spielerisch, souverän und schonungslos zeichnen STAHLMANN in Wort und Ton ein Bild der Gesellschaft, die nach Erfüllung strebt, sich nach Träumen sehnt; 

Die Freundschaften feiert, nach Sensationen jagt und sich in Sentimentalitäten ertränkt.

Strichgenau wie ein Maler hält Frontmann und STAHLMANN-Mastermind Mart Soer der modernen Gesellschaft

ihr Portrait vors Gesicht. „Unsere Gesellschaft ist sozial verknüpfter und von Informationen und Ereignissen

überfluteter denn je“, so Sänger Mart Soer, „und zugleich ist sie aber auch einsamer, inhaltleerer und

orientierungsloser denn je.“

Es sind jedoch auch positive Gesellschaftsbilder, die STAHLMANN auf „Kinder Der Sehnsucht“ nachzeichnen.

Der Song „Die Besten “ ist eine Hymne an die Freundschaft. „Freundschaften sind mit das Wertvollste, was es gibt“,

so Mart. „Wenn man sich auf jemanden verlassen und immer ehrlich mit jemandem umgehen kann, sollte man das

echt viel öfter feiern und auf diese Weise auch irgendwo ehren. Echte Freundschaften sind das würdig.“

Seit Jahren bahnen sich STAHLMANN Schritt für Schritt ihren Weg weiter nach oben. Bereits mit ihrem Debüt

„Stahlmann“ im Jahr 2010 sorgte die Band für Aufsehen. Schon mit ihrem zweiten Album „Quecksilber“ gelang der

Sprung in die Top40 der Albumcharts. Seitdem hat die Band die Media Control-, sowie Clubcharts praktisch im

Abo fest gebucht.

„Kinder Der Sehnsucht“ und „Die Besten“ sind mehr als nur ein Statement.

Im elften Jahr ihres Bestehens setzen STAHLMANN in jeglicher Hinsicht neue Maßstäbe.

STAHLMANN - Kinder Der Sehnsucht (2019) // Official Music Video // AFM Records

Was kommt heraus, wenn sich die Mitglieder von Sybreed, Darkest Hour und Static-X zusammentun? Cyber-

Industrial im weitesten Sinne – pro-gressiv, psychedelisch und düster interpretiert. Die Songs von Shadow Domain klingen wie

ein vertonter Science-Fiction-Roman. 

Sie sind zusammengefasst im Debutalbum Digital Divide. Es erschien bei Bleeding Nose Records.

Musik für die tiefschwarze Nacht, eingebettet in ein düsteres und irgendwie auch bedrohliches Soundgewand.

Dystopisch? Ja, unbedingt. Shadow Domain liefert die akustische Beschreibung eines „Nicht-Ortes“, des ersehnten

Nirgendwo. Jeder Song trägt eine Melodie für die Ewigkeit im Köcher: Weltschmerz, Romantik und eine Prise

Pathos. Ein psychedelischer Teppich aus hämmernden Drums und schwelenden Riffs mit energisch

leidenschaftlichen Vocals. 

Die Lyrics? In bester Cyberpunk-Tradition, voll bedrückender Düsterkeit und Pessimismus. Die Welt ist nicht rein,

nicht lebenswert. Die Kommerzialisierung und die immer höher entwickelte Technologie richten uns zugrunde. Wir

werden überwacht. Verlieren uns in Selbstoptimierung. Schwelgen in Vermessenheit: „Ihr baut euer Schattenreich

in der Glut eurer Angeberei“ (Shadow Domain). Doch nicht nur der Mensch leidet – auch der Roboter, von uns

geschaffen und in selbstgerechter Knechtschaft gehalten, fleht beim Duo um Gnade: „Ihr trennt bewusst die

Menschenrasse von unserer Art, rechtfertigt Unterdrückung, zwingt uns in Sklaverei“ (Simulacrum).

Moment. Duo? Ja, Shadow Domain, das sind zwei bekannte Musiker: Da ist Frontmann und Sänger Benjamin

Nominet (Ex-Sybreed). Und sein alter Bekannter Ex-Darkest-Hour-, Ex-Threat-Signal- und Ex-God-Forbid-Gitarrist

Kris Norris. Einst traf man sich on the road, nun haben die zwei in Shadow Domain musikalisch zusammengefunden.

Musikalisch war das aber noch nicht alles an Metal-Größen: Nick Oshiro (Ex-Static-X, Ex-Seether, Ex-Blue-Man-

Group) hat für das Album die Drums eingespielt.

„Da war dieser längst vergessene Ordner auf meinem Computer: voller Bruchstücke angefangener und nie

verwendeter Songs aus Sybreed-Zeiten. Den habe ich eher zufällig wiederentdeckt“, erinnert sich Benjamin Nominet.

Was damit anstellen - löschen, etwa? Nein, viel zu schade! Benjamin räumt stattdessen auf, arrangiert um und kann

es kaum glauben: „In diesem ganzen akustischen Chaos waren verdammt gute Melodien versteckt. Die habe ich

freigelegt und hatte Ideen für neue Songs.“ Und die gibt es nun auf dem Debutalbum zu hören. 

Shadow Domain - Turbogenerator (offizielles lyric video) | Bleeding Nose Records

„Hot'n'Heavy" ist das neue mit Spannung erwartete Studioalbum von Scarlet Aura, inspiriert von

Symphonic-, Power- bis Heavy Metal, das alles mitbringt, was sich ein Metalfan wünscht. Mit Refrains, die

direkt zum Mitsingen einladen, liefern Scarlet Aura auf „Hot'N'Heavy" packende Melodien und Rhythmen in

einem druckvollen Gesamtsound. Auch die Art und Weise, wie die Frontlady Aura ihre raue, ausdrucksvolle

Stimme mit dem Riffgewitter - mal emotional, rauchig, rockig, mal engelsgleich - und der Musik in einer

heftigen Wucht kombiniert, überzeugt auch live in einer ebenso dynamischen Bühnenperformance. Mit

dem neuen Album bringt die Band ihren eigenen heavy Sound mit düstereren, tiefgründigen Texten über

das Finden der eigenen Bestimmung und wie man sich selbst sein kann, wie man es wagt, anders zu sein

und keine Angst zu haben, da man niemals alleine ist durch Musik, das Recht, für das zu kämpfen, woran

man glaubt, und auch für die Liebe, für die Freundschaft, seine Musik und das Leben.

"Hot'n'Heavy" became a statement and unfolds our spirits as they grew and developed in the last years.

Alongside "The book of Scarlet" we are revealing to you true instruments that will get you to travel deep in

our minds and hearts and discover us as artists, dreamers, lovers, haters, as humans but also by heart... By

revealing these instruments to you, in the end, you`ll get to find yourself! So, we dare you to let yourselves

go from the known reality and embrace the wild callings of your fantasy, our fantasy and become one,

becoming a Scarlet! Hail to you!", erklärt die Band.

Der Opener ‚Hail to you' ist direkt nach dem Intro eine Kombination aus schnellem Tempo, eingängigen

Gitarrenriffs und energiegeladenen Texten zusammen mit druckvoll-ergreifenden Vocals, welche den Song

zu einer Metal-Hymne der Heavy Metal-Nachwuchsgeneration machen könnten. In Scarlet Aura's eigenen

Worten: "The song is about metaphorical war, what becomes of us, soldiers, during the war. As you know,

war changes everyone – you can try to be different, but... you just can't. So, the ones that have to change

are not soldiers that are fighting. But the people they're fighting for... At the end – we have to be all together,

to stand united. Brothers and Sisters, hail to you!" 

Das Video zur Powerballade ‚Fallin' to Pieces' wurde während der ersten Etappe der „Hot'n'Heavy Album

Release-Tour" gedreht. Ausgehend von einem eigenwilligen Sound entwickelt sich das Lied zu einem

kraftvollen Song mit einer gewissen Verzweiflung und auch Wut. Die berührende Stimme von Aura

Danciulescu zusammen mit der hervorragenden Gitarrenperformance von Mihai Danciulescu begeistert

hier gleichermaßen. 

"It's a heartbreaking song, with a heartbreaking video that comes as a reminder to always cherish what we

have, every second, to be thankful for the love we receive, cause you never know what future can bring!",

sagt Aura über den Song. 

Scarlet Aura - Fallin` to pieces